Charla en la I RUTA NOCTURNA DE SENDERISMO

Charla en la I RUTA NOCTURNA DE SENDERISMO “PERITO EN LUNAS”, Orihuela-Albatera

1.-Agradecimientos e Introducción.- Buenas noches, primero quiero agradecer a los organizadores de esta “I Ruta Nocturna de Senderismo. "Perito en Lunas". Orihuela-Albatera” el que me hayan invitado aquí a esta noche oriolana mágica y a Paco Esteve por sus elogiosas palabras sobres mis trabajos hernandianos. Sin perder mucho tiempo porque esto no es una ponencia sino una corta charla orientativa sobre el primer poemario de Miguel Hernández, Perito en lunas, donde descubrimos a un gran poeta poseedor de un envidiable capacidad asimilativa, asociativa y conceptista. Os han dado un díptico y un folio con la octava real III y un dibujo con un toro, esta es una octava de dificultad media, luego la vamos a analizar como en una clase didáctica.

En realidad os voy a decir una verdad y es que el libro Perito en lunas, es hoy día un libro virtual, no hay libros a la venta, sino en algunas librerías de lance, en antologías, en obras completas o junto El rayo que no cesa y poemas de adolescencia. Porque es un libro de unas 50 páginas y no tiene interés editorial. Y es increíble que no teniendo interés editorial, perviva y todo el mundo conozca el título y son muy pocos los que lo han leído en profundidad.

Yo he tenido la suerte de tener, en estas manos, un ejemplar de la primera edición que está la caja fuerte del Cento Hernandiano de Estudios e Investigación de Elche, también he visto los manuscritos en la exposición “Hacia Perito en lunas”, también en Elche. Por ello, desde aquí recomiento a que se haga una edición fascímil de la primera edición aprovechando la celebración del próximo I Centenario del nacimiento del poeta oriolano, para que el lector disfrute y sienta lo que yo sentí en esos momentos, evidentemente, habría que adjuntar un estudio analítico que nos desvele los secretos de este libro mágico, porque, en realidad este libro es como un cofre que esconde muchos secretos.

2.- Breve presentación en el contexto hernandiano y gestación del poemario.- Cuando Miguel regresa de su primer viaje de Madrid en mayo de 1932, se da cuenta de que su primera poesía no está en consonancia con las corrientes neo-gongorinas que circulan por Madrid entre los poetas de la llamada “Generación del 27”, que como sabemos se denominan del ´27 porque tomaron el III Centenario de la muerte de Góngora, (1627-1927), para hacerle un homenaje en el Ateneo de Sevilla. Miguel no regresa satisfecho a pesar de que le han publicado dos entrevistas en la Gaceta Ilustrada y en Estampa y le han colgado el cartel de un pastor/poeta, pero se da cuenta que sin libro no eres poeta, pero él quiere también homenajear, a su manera, a Góngora.

Miguel se encierra en su huerto y bajo su higuera, ahí, en esta casa museo, de vez en cuando viene Ramón Sijé a visitarle, por eso en la “Elegía” a la muerte de su compañero del alma, le dice Volverás a mi huerto y a mi higuera/ por los alto andamios de las flores/pajareará tu alma colmenera/ de angelicales flores y labores... Y aquí gesta una obra maestra del neogongorismo, pero no nace por la gracia de Dios, sino por que ha leído mucho de los poetas áureos: de Garcilaso, de Góngora y de Quevedo, y también de los del 27: de Gerardo Diego, de Jorge Guillén, de García Lorca…, y con gran esfuerzo de superación gesta lo que sería su primer libro, un libro complejo pero maravilloso, metafórico y perifrástico (evitar nombrar los objetos directamente), y en realidad lo que hace es sublimar los objetos de uso cotidiano, para elevarlos al lenguaje artístico/poético, a la tercera dimernsión de lo espiritual del ARTE y nos los presentará como acertijos poéticos, bisemias, dobles sentidos, sugiriendo más que narrando, esto es poesía pura, y no mucha de la que se lee hoy en día que parecen cuentos escritos en versos. En realidad, Míguel no habla de grandes asuntos morales o eternos, o problemas existenciales sino que nos habla de su mundo, del mundo bucólico que le rodea: lunas, higueras, palmeras, toros, cohetes, gallos, granadas, cabras, ovejas, culebras, sandía, pozo, surcos, leche, pitas, pencas… Aquí reside la diferencia entre un poeta mayor y un poeta menor, la de elevar a arte lo cotidiano y vulgar, porque él puede, se pude permitir esos lujos, pero nosotros no llegamos, no damos la talla de su genio.

El 2 de octubre de 1932, se celebró el homenaje a Gabriel Miró en la glorieta que lleva su nombre aquí en Orihuela, muerto dos años antes, vienen aquí entre otras personalidades: Antonio Oliver, Carmen Conde, Ernesto Giménez Caballero y el más importante de todos para Miguel, Raimundo de los Reyes, redactor de La Verdad de Murcia que llevaba la edición de la colección “Sudeste”. Esta amistad, a través de ramón Sijé, más el dinero que aportó el canónigo Luis Almarcha las famosas 425 pesetas, más dos avalistas, se publicó el libro que salio el 20 de enero de 1933, con una tirada de 300 ejemplares con 42 octavas reales que no tenían títulos, lo que todavía aumentaba más su dificultad de comprensión. El primer título que pensó fue Poliedros, y luego se cambió por Perito en lunas, un verso que le venía muy bien a su etique de pastor poetas o perito en ganado y lunas, tomado la octava real XXXV [Horno y luna], del verso 7 que dice ¡Oh tú, perito en lunas; que yo sepa/ qué luna es de mejor sabor y cepa.

3.- Presentación de algunos símbolos.- Miguel usa muchos símbolos en este libro como en todos los suyos, lo que nos obliga a una constante vigilancia, ya que nada es lo que parece porque juega con la capacidad asociativa y sinonimia de las palabras, en realidad juega con las metáforas y usa la perífrasis, casi todos sus versos tienen un doble o un triple sentido: por ejemplo la higuera que con el higo, representa la masculinidad por su forma testicular. El gallo que anuncia la pasión de Cristo porque anunció que Pedro le negaría tres veces antes de que cantara el gallo. Otros de los símbolos es la luna, que es hilo conductor, denominador común en el 70 por ciento de los octavas, y aparece 21 veces en el poemario. Por premura de tiempo me voy a limitar a la luna:

La luna tiene muchos símbolos, desde la medición del tiempo por las fases que son de 29,5 días: el mes lunar de los musulmanes, en el ciclo de las mareas y la siembra y en los partos. También simboliza a una mujer joven y pálida, y a la fecundidad, manantiales de leche, ubres... (recodemos a la Vía Láctea, o Vía de leche primigenia). El plenilunio simboliza la muerte. Selene era una divinidad funeraria griega, de aquí vienen los derivados selenitas o pertenenciente a la luna. Se cuenta que Selene, hija de Zeus y hermana de Helios, el dios Sol, y como éste debía el deber iluminar los cielos durante el día, a ella, a Selene lo iluminaría el cielo durante la noche. Pero una de esas noches divisó al pastor Endimión dormido en el monte Latmo, y quedó prendada de él y desapareció de los cielos para recostarse junto al pastor, lo que enfureció a Zeus, quien castigó a Endimión a dormir eternamente. Pero luego, conmovido por las suplicas de Selene, consintió que la luna desapareciese del cielo varias noches al mes para hacer compañía a su amado, por eso no la vemos durante 7,4 días, porque está con su amante. Aquí tenemos el mito de la luna enamorada de un pastor, que sin duda debió a gradar a Miguel.

Como las fases de la luna es un ciclo temporal, también es temporal la muerte, un tránsito hacia la otra vida o la inmortalidad, la luna como la vida tiene cuatro fases: nacer, vivir, morir y renacer, que equivalen a su vez a luna nueva, luna crenciente, llena o plenilunio y cuarto menguante.

4.- Veamos el acertijo poético de la octava real III que nos propone Miguel Hernández en Perito en Lunas

Si tuviera que reducir la octava real a la síntesis de una frase, diría: “El toro le dice al torero que gana la gloria y fama a causa de su muerte”. En primer lugar debemos tener en cuenta las lecturas gongorinas que Miguel hizo de Soledad Primera, referente al rapto mitológico de Europa por Júpiter sobre un bello toro del color del Sol, el verso de una silva que dice media luna las armas de su frente. Tenemos que estar muy antentos a los versos que usaron otros poetas de las preferencias de Miguel.

El tema se nos cuenta desde el punto de vista del toro, aquí no es el poeta quien nos habla, sino el toro en primera persona. Por esto la octava nos despista un poco.

-¡A la gloria toreadores! Subiréis a la gloria toreros, le dice el toro al torero a la hora en que va a morir

-La hora es mi luna menos cuarto, en el verso La hora es..., es el anuncio de su muerte, el verso se prosifica: "La hora de mi muerte es la de tu gloria". Puesto que entendemos que una luna menos cuarto está en fase de cuarto menguante, próxima a morir, a marcharse con el pastor Endimión. Y la luna menos cuarto también tiene cuernos, los cuernos de la luna menguante, como las astas de Tauro zodiacal, la luna que avanza en el firmamento corneando estrellas.

-Émulo imprudente del lagarto. Se refiera al torero que imitando a los movimientos del lagarto alrededor de su presa, imprudente, porque la presa es más grande que él y el peligro que entraña, si embargo lo toreará.

-mangificáos el lomo de colores, con acento, ya que esta palabra no lo tiene, se refiere al caos magnífico que la lidia hará sobre su lomo con las banderillas, la puya y el estoque, su lomo acabará del color de la sangre, banderillas, color del pelo. También podría referirse al traje de luces por la chaquetilla de luces.

-Por el arco, contra los picadores, se referir a una envestida, el propio toro con sus cuernos es como una flecha bífida que sale del arco formado por sus dos cuernos hacia el caballo del picador, estamos en el tercio de varas.

-a dispararme parto, es evidente que el toro con sus cuernos sale disparado hacia el picador, y le pronombre me, evidencia que el poema está escrito en primera persona: yo mismo me disparo hacia...

-si yo antes no te ancoro, es decir, si yo antes no te cojo en la plaza, como sabéis una ancora es una especie de manojo de anzuelos para pescar o cojer peces. Por que en realidad la obligación del toro bravo es defenderse atacando en la lucha hasta la muerte. Recordemos el primer verso del soneto 23 de El rayo que no cesa (1936): Como el toro he nacido para el luto / y el dolor, como el toro estoy marcado…

-golfo de arena-, tiene varios significados, por un lado se refiere al albero, a la arena del ruedo, un golfo tiene forma cóncava de media luna, un golfo tiene la arena de la costa mojada, aquí en la octava quiere decirnos: arena mojada de sangre y de mar; por eso si yo antes no te cojo (al torero) en mis bigotes (cuernos) de oro, caerás sobre la arena muerto y ya se acabó tu gloria.

Esta es una de la interpretaciones a la que yo he llegado, pero cada lector puede encontrar la suya y será también válida. Bueno pues desde aquí os animo a que sigáis practicando en este juego de acertijos y adivinanzas poéticas.

Gracias. Y buen viaje por la senda a la luz de la luna hernandiana que la tenéis en creciente y que nos volvamos a ver en la prróxima.